А знаете ли вы, что мода касается не только интерьеров в целом, но и даже световых приборов, в частности, светильников? Какими будут модные светильники 2020? Особые «фишки» — это оригинальные формы, необычный материал и цвета. Выбирайте светильники, отвечающие таким требованиям, и интерьер заиграет новыми красками.
Модные тенденции освещения 2020
Дизайнеры создают светильники, акцентируя внимание на форму и материал. В новых коллекциях можно увидеть, как простые лаконичные модели, так и изделия с изысканными декоративными элементами.
Новые модели выразительно смотрятся как при включенном, так и при выключенном свете.
Сегодня в тренде эклектичные направления интерьеров, позволяющие применять светильники в виде торшеров, бра, люстр. Даже в помещении, оформленном в классическом стиле, принято использовать встроенные модели светильников. С их помощью можно привлечь внимание к каким-то предметам декора, например, роскошной вазе либо стильной картине современного художника.
Одним из модных трендов 2020 года стало использование светильников из оригинальных материалов: бумага, дерево, металл и фарфор. Актуальными будут модели из различных предметов.
В отношении материалов также стоит отметить «лидеров», которыми стали:
- керамика,
- полимерные смолы,
- травертин,
- акрил,
- текстильная бахрома.
Стиль светильников 2020
Самым актуальным остается минималистичный дизайн светильников. Многие бренды предложили устройства в лаконичном стиле либо простой геометрической формы. Стильно смотрятся «грозди», собранные из обычных лампочек накаливания. Такое решение гармонично впишется в интерьер, оформленный в стиле лофт и минимализм.
Ценители роскошных утонченных интерьеров могут обратить внимание на светильники в классической и неоклассической форме. Большой популярностью будут пользоваться модели с абажурами по форме усеченного конуса, имитирующие свечу.
Для роскошных интерьеров подойдут хрустальные модели светильников 2020. Дизайнеры также предлагают люстры в форме закрученной спирали. Очень эффектно смотрятся люстры с зеркалами, которые переливаются и сверкают, создавая дополнительный декор комнаты.
Цвет модных светильников 2020
Наиболее популярным стилистическим направлением в интерьере сегодня является минимализм. Ключевыми его требованиями считаются применение светлых красок и мощное освещение комнаты. Так, в 2020 году трендовыми станут белые светильники.
Очень модно и оригинально смотрятся светильники черного и красного цветов. Бра и люстры в этой гамме подходят для черно-белого интерьера в стиле минимализма.
Оригинальные решения подвесных светильников
В 2020 году очень модными будут потолочные светильники. Хотите выбрать подвес? Вперед! Только сделайте акцент на необычную форму. Лаконичные геометрические модели подойдут к минималистичному интерьеру. В новом сезоне дизайнеры планируют использовать светодиодные светильники, которые привлекают своей оригинальностью. Такие изделия впишутся в спальню направления хай-тек.
Потолочные споты
Занимаясь созданием «чердачного» интерьера, стоит обратить внимание на театральные софиты. Особенно стильно они будут смотреться в кухне над системами хранения.
Люстры 2020
Незаслуженно забытые люстры снова в моде! Самыми востребованными считаются изделия с латунным отливом, словно созданные для новой классики.
Подсветка 2020
Светодиодное освещение уходит с потолков на пол или мебель. А самый необычный способ — встроить ленту под край мебели.
Освещение 2020 фото идеи, светильники
Хотите обновить свой интерьер, внести в него нотки новизны? Тогда самое время сменить светильники на новые – более современные и модные!
Источник: https://uutvdome.ru/svet2020
Как выбрать студийное оборудование Elinchrom
Если Вы — фотограф и решили, что без дополнительного света никак уже не обойтись, первое, что нужно сделать, — это выбрать тип искусственного источника света. Принципиально существует два возможных варианта — постоянный и импульсный свет.
Если кратко, то преимущества постоянного или, как его еще называют, видео света — это его наглядность. Сразу видно, какой он дает рисунок. Если Ваш выбор падет на галогенные лампы, то столкнетесь с большим расходом электроэнергии и высокой температурой в студии.
Хотя при съемке миловидных моделей жара в студии может быть и к месту, но если серьезно, то очень быстро поплывет и макияж, и внимание модели, а следом — и сознание участников съемки.
Кроме того, при высокой температуре в студии становятся почти невозможными продолжительные съемки крупных планов цветочных композиций, натуральной еды, животных, моделей в тяжелой зимней одежде и пр.
Остальные постоянные источники либо очень дороги при покупке, либо дают сомнительный цвет (в данном случае речь не про мало предсказуемую температуру, а про слабый спектральный состав), либо мерцают.
Конечно, за последние пару лет сильно продвинулась технология светодиодного студийного света, но до достижения ими необходимых характеристик по мощности и цвету при доступной цене еще предстоит пройти определенный путь.
Если же Вы все же считаете себя способным разобраться с яркостью кадра, не ориентируясь на экранчик камеры, а также встроенный экспонометр (кстати, в этом случае придется работать только в ручном режиме), студийный импульсный свет будет для Вас лучшим решением. В некоторых случаях, таких как портретная съемка на улице со студийным светом, импульсный свет будет единственным решением.
Постоянный свет в этом случае заставит Вашу модель жмуриться от его яркости, которая будет большой, чтобы перебить солнце. С такой же проблемой Вы столкнитесь и при применении в солнечный день отражателя.
При выборе студийного импульсного света Вы сделаете процесс съемки комфортным и для себя, и для Вашей модели: он доступен, чаще более «чист» по цвету и не требует больших затрат энергии.
Именно поэтому большинство фотографов обращаются к нему. Последуем их примеру.
Итак, с типом света мы определились. Впереди нас ждет не самый простой выбор студийного импульсного света, соответствующего именно Вашим съемкам. Чтобы успешно его осуществить, давайте выделим часто встречающиеся задачи:
- портретная съемка в домашних или малых студиях (но не в рост),
- предметная съемка (например, для интернет-магазинов),
- съемка в интерьерах на выезде,
- съемка ростовых портретов в больших студиях,
- портретная съемка со студийным светом на улице (красивый и сложный вид съемок).
Под каждую из этих задач есть свои более оптимальные решения. Давайте рассмотрим их по порядку.
Портретная съемка в домашних условиях
Портретная съемка в домашних условиях или же малых студиях крупным и средним планом. Самое удивительное, что это задача, одна из самых распространенных в практике портретного фотографа, наименее требовательна к осветительному студийному оборудованию. Здесь важнее умение фотографа работать с моделью, о чем мы тоже как-нибудь обязательно поговорим.
В таких съемках достаточно базового комплекта на 2−3 прибора малой мощности (супер профессионалам и одного прибора хватит). Если Вы специализируетесь на психологических портретах, то малая мощность не просто достаточна, она необходима: снимать на широкой диафрагме можно только на «слабых» приборах, поставленных на самую малую мощность.
Таким образом, Ваш выбор — это набор приборов мощностью 100 или 200 дж. Рассмотрите к приобретению приборы по 200 дж, только если Вы планируете решать более широкий спектр задач: например, съемка групповых портретов в интерьере.
Предметная съемка
Предметная съемка небольших композиций потребует большей мощности: моноблоки на 200 или даже 400 дж.
Это будет более оптимальным выбором для большинства предметных задач. Если же Вы щепетильно относитесь к стабильности цветовой температуры, то придется обратить внимание на профессиональный студийный свет, к которому чаще относятся генераторные системы.
Они позволят Вам получать чистейший и стабильный цвет, какие бы настройки мощности не были выбраны. Также в этом случае Вы получаете крайне короткий импульс света, что важно при съемке подвижных предметов и быстрых процессов — разбивания, брызги, всплески и т. д.
В этой задаче 2 источника импульсного света будут самым минимальным набором для приобретения, лучше всего взять 3 или даже 4 штуки.
Съемка в интерьерах на выезде
Съемка в интерьерах на выезде. Это большая и сложная задача, которая встает перед фотографом. С одной стороны, необходимо обеспечить светом не только саму модель, но еще и проработать освещение окружающего пространства, что увеличивает количество необходимых источников импульсного света.
С другой стороны, в виду разъездного характера работы на первое место выступают компактность осветительного студийного оборудования и удобство его перевозки. Обратите внимание на легкие мобильные комплекты, где мощность каждого прибора будет варьироваться в пределах 200−400 дж.
И не забудьте добавить в сумку несколько хороших удлинителей! Кстати, последнее время стали активно развиваться аккумуляторные моноблоки которые будут крайне удобны в случае съемки в не специализированных условиях (офисах, домах, квартирах).
Не забывайте и о существовании мобильных генераторов — это самое профессиональное решение в этом случае. Использовать большое количество приборов не получиться: 2 прибора — оптимальный вариант.
Меньше будет просто недостаточно, при большем количестве Вы потратите все силы на перевозку и установку приборов, и сил на съемку уже просто не останется. Особенно эти слова справедливы при перевозке студийного оборудования в общественном транспорте.
Ростовые портреты в больших студиях
Ростовые портреты в больших студиях. Для успешного решения этой задачи придется обратить внимание на приборы мощностью от 400 дж., а при желании снимать на белом фоне — от 500 до 1000 дж.
Также в этом случае желательно смотреть в сторону старших серий студийных моноблоков. В этом случае гарантируется стабильная работа с минимальным количеством «осечек» при перезарядке.
А если студия предполагается к сдаче в аренду, старшие приборы позволят длительное время не обращаться в сервис, тогда как младшие серии при интенсивном использовании «в чужих руках» быстро выйдут из строя.
Здесь, да простят меня профессионалы, чем больше, тем лучше — 3 абсолютный минимум, при этом 4, 5 а иногда и большее количество источников света помогут Вам комфортно решать любые задачи.
Портретная съемка со студийным светом на улице
Портретная съемка со студийным светом на улице — одна из самых красивых и сложных фотографических задач. С одной стороны, требуется всего 1−2 источника импульсного света. Однако для того, чтобы эффективно работать с солнечным светом, снимая модель в рост, его мощность должна быть не менее 500 джоулей.
ти приборы должны быть или из класса аккумуляторных моноблоков, или мобильных генераторов. Это связано с тем, что на улице не предусмотрено наличие розеток.
Кроме того, для эффективной и простой работы придется обратиться к комплектам фотооборудования, поддерживающим самые современные (для студийного света) технологии — TTL и скоростной (HS) или высокоскоростной (HSS) синхронизации, доступных ранее только в накамерных вспышках.
В частности, компания Elinchrom в содружестве с Phottix выпустила современный радиопускатель, позволяющий использовать HS не только на вновь выпускаемых приборах, но и на уже существующих, что стало практически подарком пользователям импульсного света данной фирмы. Напоследок хотелось бы поговорить о таком аспекте как постпродажное обслуживание.
Как бы аккуратно Вы не планировали пользоваться своим студийным оборудованием, важным условием выбора комплекта импульсного света является доступность запасных частей и мастерской, авторизованной его ремонтировать. И последнее — обращайте внимание на варианты светоформирующих насадок, предлагаемых производителем.
Ведь в творческой работе не так важен сам источник импульсного света, как-то, какой свет Вы им можете создать. Конечно, у светоформирующих насадок встречаются и сменные байонеты, а некоторые компании представляют и переходники с одного байонета на другой, однако, все это просто прибавит Вам сложности в работе, а оно Вам надо?
Источник: https://photoprocenter.ru/articles/kak-vybrat-studijnoe-oborudovanie-elinchrom
Студийный свет: простые и мощные техники
Постановка студийного освещения может показаться сложным делом, если Вы не брались за него прежде. Однако, «не так страшен чёрт, как его малюют». Посудите сами, всего два маломощных моноблока и несколько дополнительных принадлежностей – в считанные минуты Вы получаете качественное студийное освещение. Возможно, работа со студийными моноблоками даже проще, чем с накамерными вспышками.
Для этого урока мы взяли два моноблока Elinchrom D-Lite 2 it (прим. переводчика – цена в России составляет около 17 000 рублей за штуку). Тем не менее, сейчас рынок переполнен аналогичными по функциям и мощности моноблоками «на любой кошелёк».
Мы пройдёмся по всем необходимым компонентам качественного студийного освещения и покажем четыре световые схемы, с помощью которых Вы можете создавать профессиональные портреты даже в условиях домашней фотостудии. Нам будет помогать наша прекрасная модель Джэйд.
Световые схемы, которые мы представим – это отправная точка. Поэкспериментируйте и создайте на их основе собственные схемы. Все двери открыты перед Вами… особенно широко, когда Вы располагаете собственным помещением для экспериментов.
На постановку каждой световой схемы и съёмку с ней у Вас уйдёт не более 30 минут.
На этом вводных слов, пожалуй, достаточно. Приступим к делу и посмотрим, как это всё работает на практике.
Создание идеальной домашней фотостудии
Если Вы приобрели специальный набор для организации своей небольшой фотостудии дома, то в нём, обычно, есть всё необходимое для начала. Далее мы покажем несколько ключевых приспособлений, которые будем использовать в этом уроке.
1. Стойки
Моноблоки нужно на чём-то крепить, чтобы расположить их относительно нашей модели. Поэтому стойки для студийных моноблоков – вещи необходимые. Они позволяют не только закрепить источники света, но зафиксировать их на определённой высоте и под определённым углом к освещаемому объекту.
2. Импульсные источники света в форме моноблоков
Если Вы приобрели комплект студийного оборудования, то в нём, скорее всего, два источника света. Каждый моноблок содержит и основную лампу, производящую вспышку, и лампу постоянного света, создающую моделирующее освещение. Также, большинство моноблоков могут работать в ведомом режиме. Это значит, что достаточно синхронизировать спуск затвора в камере со вспышкой лишь одного моноблока. Остальные источники будут срабатывать, как только «вспыхнет» ведущий источник – моноблок, подсоединённый к камере.
3. Зонт
Зонтик – наиболее распространённая насадка. Он крепится к моноблоку так, чтобы свет отражался от внутренней поверхности зонта на снимаемый объект. Вы можете встретить зонтики из различного материала. Обычно доступны три варианта: белая полупрозрачная ткань, серебристое или золотистое светоотражающее полотно.
4. Софтбокс
Софтбокс – более сложное приспособление, чем зонтик. Как только Вы разберётесь, как собирать-разбирать эту похожую на миниатюрную туристическую палатку штуковину, Вы получите более мягкий, равномерный и, в общем случае, более красивый свет, чем даёт зонт.
5. Тубус/сотовая решётка
Оба устройства помогают «сфокусировать» свет, создать световое пятно. Они прекрасно подходят для подсветки модели сзади или для световых акцентов.
6. Отражатель
Простейший отражатель станет незаменимым помощником в создании студийного освещения, особенно, если Вы располагаете одним источником света. Отражатель используется в студии с искусственным освещением так же, как на улице с естественным: свет от источника отражается на модель таким образом, чтобы осветлить тени.
Схема #1. Рембрандтовская
Эта схема идеально подходит для художественных портретов с толикой драматизма и эпичности.
Присоедините к моноблоку зонтик с серебристой внутренней поверхностью. Поставьте источник сбоку от себя и наклоните под 45 градусов по отношению к модели. Поднимите моноблок на высоту равную примерно 180 см. В таком положении свет получится интенсивным и жёстким, будет распространяться на модель сбоку-сверху. Кстати, такой источник света называется рисующим.
Чтобы выровнять освещение, поставьте с другой стороны отражатель. Он перенаправит часть света от рисующего источника на затенённые участки лица и тела модели.
Явный признак того, что световая схема является рембрандтовской – световое пятно над скулой модели в форме треугольника. Такое освещение использовал Рембрандт ван Рейн при написании своих картин.
Итого вам понадобятся: один моноблок, один рефлектор, две стойки.
Схема #2. Ракушка
Эта схема идеально подходит, чтобы показать каждую детальку на лице модели и создать равномерное освещение.
Благодаря равномерному и плоскому свету «ракушка» прекрасно подходит для beauty-портретов.
Построить такое освещение довольно просто. Возьмите два источника света, установите мощность вспышек одинаковой, прикрепите к каждому моноблоку по софтбоксу (софтбоксы должны быть одинаковыми), наклоните их под одним и тем же углом к модели. Отодвиньте источники на равное расстояние от модели, установив по одному с каждого бока.
Дополнительно, приладьте отражатель горизонтально под лицом модели. Кстати, модель может легко удерживать его. Отражатель будет подсвечивать нижнюю часть лица.
Итого вам понадобятся: два моноблока, два софтбокса размером 66 см, один отражатель, две-три стойки.
Схема #3. С контровым светом
Это схема добавляет глубины и драматизма привычному портрету.
Чтобы добиться эффекта, установите на один из моноблоков тубус или сотовую решётку. Насадка сузит световой пучок.
- Мы закрепили моноблок позади модели и направили его в сторону камеры так, чтобы он светил в затылок.
- Эта схема не только усиливает драматический эффект и придаёт выразительности портрету, но и позволяет отделить модель от фона.
- Обязательно убедитесь, что источник света не виден на фотографии.
- Итого вам понадобятся: два моноблока, один софтбокс размером 66 см, один отражатель, одна сотовая решётка с простой насадкой или один тубус, две-три стойки.
Схема #4. Круговое освещение
С помощью этой схемы Вы создадите интересное стилистическое решение с хорошей проработкой контура.
Расположите оба источника немного позади модели, по одному с каждого бока, и направьте оба в сторону камеры. Схема требует подстройки. Она отлично подходит для съёмки обнажённой натуры, так как позволяет выделить контуры тела.
Следите за тем, чтобы не появлялись засветки. Наденьте шторки на моноблоки, бленду на объектив или установите какую-либо светонепроницаемую преграду между моноблоком и камерой, чтобы избежать попадания световых лучей от источников в объектив.
Здесь будет полезной помощь ассистента. Ему следует держать отражатель над головой модели, чтобы осветлить лицо модели.
Итого вам понадобятся: два источника света, две простых насадки с сотовыми решётками или шторками, один отражатель, один помощник, две стойки.
Последние напутствия
Избегайте слишком коротких выдержек!
Совет #1
Выдержка не играет существенной роли в студийной съёмке. Тем не менее, она должна быть достаточно короткой, чтобы избежать «шевелёнки».
Ещё, позаботьтесь о том, чтобы выдержка не была длиннее, так называемой, выдержки синхронизации Вашего фотоаппарата. Она указывается в инструкции, и обычно равна 1/200 или 1/250 секунды. Если устанОвите более короткую выдержку, то получите снимок с чёрной полоской.
Совет #2
Мощность импульса (вспышки) измеряется в ватах в секунду. Мощность моноблоков, которыми пользовались мы, равняется 400 ватам в секунду, что эквивалентно мощности накамерных вспышек с ведущим числом 64. Этой мощности хватает для типичных портретов.
Совет #3
Включите ручной режим съёмки («M»), используйте гистограмму и экран фотоаппарата. Так Вы сможете оценивать экспозицию. Меняйте мощность импульса в моноблоках, чтобы управлять интенсивностью света, и значение диафрагмы в фотоаппарате, чтобы регулировать экспозицию.
Совет #4
Чтобы синхронизировать спуск затвора со вспышкой необходимо соединить камеру и один из моноблоков. Наилучшим решением будет радиосинхронизация. Выполняется она с помощью специальных приёмника и передатчика. Сейчас комплект для радиосинхронизации можно приобрести всего за 600-1000 рублей.
Ещё один способ – соединить моноблок с камерой проводом. Однако, не все современные зеркальные фотоаппараты снабжаются гнездом, используемым специальным гнездом (разъём PC, X-sync).
Jeff Meyer
Источник: http://xn—-8sbxhfpamkmin.xn--p1ai/?p=4083
Современная "домашняя" фотостудия | Strobius — сайт про фото, вспышки и свет
В году 2007 озаботился я подбором оборудования для небольшой фото студии — хотелось периодически воплощать дома разные свои задумки, тем более зимнее время немного ограничивает выходы на внешние сессии. Выбор на тот момент был, на самом деле, довольно простой — какие моноблоки купить, в каком количестве и какие модификаторы света к ним.
Начал с пары простых студийный вспышек в 400Дж, несколько зонтиков и софтбокса 90х60 см. После недолгой эксплуатации обнаружил, что двух источников мало, и добавил еще две студийные вспышки по 200 Дж, которые выбрал из-за размера, плюс докупал разные софтбоксы, октагоны, стойки, фоны и т.д… И работал с этим оборудованием немало — так что опыт эксплуатации хороший.
А сегодня я пришел к иному выбору, о чем и хочу рассказать в этой статье.
Содержание
Страница 1: Вступление
Страница 2: Основное оборудование
- Фотокамеры
- Вспышки
- Синхронизаторы
- Стойки и держатели
- Фотозонты и софтбоксы
Страница 3: Нужные вещи
- Модификаторы света
- Элементы питания
- Фоны
- Сумки для хранения и переноса
- Пример комплекта на 3 источника света
Студийный свет в доме
Сегодня я могу высказать по поводу домашних фотостудий одно простое утверждение:
Студийный свет на моноблоках нужно использовать исключительно в оборудованных стационарных помещениях или на выездах для профессиональных заказов с нормальным бюджетом и бригадой ассистентов.
Уверен, что со мной согласится любой фотограф, который имеет более или менее приличный опыт работы с таким оборудованием.
Нет, я не утверждаю, что дома вообще нельзя ничего сделать со студийным светом — я то сам провел довольно много сессий в своей домашней студии, так что знаю, что вполне реально создавать классные кадры в таких условиях. Но, с высоты своего сегодняшнего опыта, я бы очень настойчиво советовал не повторять такой путь.
Если Вы желаете научиться работать со студийным светом, то гораздо разумнее и эффективнее будет потратить деньги не на приобретение всего вышеперечисленного, а на аренду нормальной студии для своих творческих экспериментов.
Тем более, там еще и смогут помочь приобрести первичные навыки, чтобы вы не тратили время на понимание, как выставлять мощность и синхронизировать источники.
Мне очень понравился пост одного умного человека по этому поводу на форуме Никон:
…В отношении к импульсным источникам света фотолюбитель переживает несколько стадий:
Первая: нужна ли мне вспышка;
Вторая: сколько вспышек мне нужно;
Третья: как объяснить жене, что мебель в зале – признак мещанства, а телевизор можно смотреть и на кухне;
И наконец, четвертая: хватит ли мне на комплект «бовенсов» с обвесом, если продать дачу и мотоцикл.
Те ссылки, которые приводились выше, знакомят с опытом людей, прошедших этот путь сполна. Не сговариваясь, они сходятся в одном.
Дом нужен для того, чтобы жить. Для того, чтобы фотографировать нужна студия: просторное помещение с высокими потолками, без которого покупать хорошую, — а, значит, дорогую, громоздкую и непереносную — систему освещения не имеет смысла. Как не имеет смысла под капот Калины засовывать мотор от Майбаха…
Давайте разберем более подробно…
Во-первых — место. Обычные жилые комнаты слишком малы для нормальных сессий со стандартным студийным оборудованием. Нехватка места что по ширине, что по длине, что по высоте. Даже если у вас есть большая комната с размерами не меньше 4х10 метров — она, наверняка, заставлена определенной мебелью, которая будет очень мешать в реальной работе. Я уже не говорю про цвета стен и потолков…
Второе, как я уже говорил — студийный свет не приспособлен для работы вне оборудованных местах.
Постоянная сборка-разборка приводит к быстрому износу; установка фона превращается в реальную проблему; электропитание (размещение и мощность розеток) не приспособлено для подключения и провода под ногами превращаются в сгусток ядовитых змей; стандартная стойка+моноблок+нормальный софтбокс упираются в потолок и т.д. и.т.п.
Третье — хранение и «инсталляция». Вы когда-нибудь собирали обычные софтбоксы? А их не оставишь в готовом состоянии после съемки — слишком много места занимают.
Держатели для фона, сам фон, стойки, моноблоки, провода, синхронизаторы, софтбоксы, модификаторы, аксессуары… Перед съемкой нужно все собрать и привести в рабочее состояние. После съемки — разобрать, упаковать и переместить в выделенное место… И потом привести в порядок комнату.
Время — половина от самой съемки. На первый взгляд — нестрашно, но только для тех, кто никогда этим занимался по несколько раз в неделю… Лучше не вспоминать.
Так что же, полностью отказываться от творческой съемки с импульсным светом вне оборудованных мест?…
Нет, конечно. Совершенно наоборот: я убежден, что в арсенале каждого фотографа — любителя, продвинутого, профессионала — должен быть набор импульсного света, с которым он будет творить в любом удобном месте , в любое удобное время.
Тем более фото индустрия в последние годы наконец то смогла предложить нам доступные варианты, из которых можно получить удобную портативную фото студию для всех фотографов.
Вы заметили, что слово «домашняя» в заголовке взята в кавычки? Разумеется, это сделано нарочно, потому что такую студию можно спокойно использовать не только в домашних условиях, но и в огромном количестве других мест — на улице, в офисах, заведениях, залах… Да где угодно.
Напоследок в этом немного длинном вступлении, расскажу про реальный случай из моей практики.
Проводил я как-то сессию в своей домашней фотостудии с очаровательной беременной молодой барышней. А за несколько дней до этого пришел мне параболический зонт 150 см. И во время смены образа (мы решили нарядить Варю в хиппи), захотел я опробовать этот паразонт. Отключил все моноблоки, достал одну маленькую вспышку Yongnuo YN-460II, поставил ее на стойку с зонтом, и сделал несколько снимков.
В итоге эти фотографии оказались настолько интересными по свету, что из всей фотосессии именно их я отобрал в свое портфолио…
Мораль простая: давайте пользоваться благами, которые дают нам современные технологии — сегодня у фотографов появляются классные инструменты не только в виде цифровых камер, но и свет тоже становится доступным, компактным и универсальным. Нам везет..))
Итак, по порядку
Задача: получить современную фотостудию, которая исключит все неудобства, перечисленную мной выше, и позволит получать классные кадры как в домашних, так и выездных условиях. Главный критерий студии — работа с несколькими источниками импульсного света, которыми можно управлять на расстоянии и устанавливать на них разные модификаторы света.
Приступим — переходите на вторую страницу для начала конкретики..))
Источник: https://strobius.com.ua/reviews-cat/sovremennaya-domashnyaya-fotostudiya.html
5 советов: какой комплект студийного света купить
Чтоб в итоге получить удовольствие от успешной покупки студийного освещения, нужно для начала приобрести основные знания по оборудованию и изучить варианты. Наши 5 подсказок помогут в поисках тем, кто еще не сделал выбор среди большого разнообразия доступных источников света.
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
Базовые комплекты импульсного света (стандарт) | Профессиональные комплекты импульсного света | Комплекты света для интернет-магазинов | Базовые комплекты постоянного света | Профессиональные комплекты постоянного света |
Сперва о мифах: «это дорого и сложно в изучении». Неправда!
1. Изучите основные техники освещения.
Выбирая, какой комплект студийного света купить, стоит ознакомиться с принципами постановки света. Обычно используют минимум 3 источника: заливающий свет, рисующий свет и контровый (или контурный). У каждого есть своя функция.
Рисующий свет: основной свет определяет общее направление студийного света (откуда светит солнце), определяет основные тени. Заполняющий свет: смягчает и заполняет тени, созданные моделирующим светом, так же может использоваться для подчеркивания контрастов.
Контровый свет: отделяет предмет съемки от фона, подчеркивает фактуру. Таким образом, рисующий свет является самым мощным источников света и его фотографы устанавливают первым, от него строят всю остальную картинку.
Затем подбирают нужную позицию и мощность заполняющего света и, в конце концов, создают контраст между фоном и моделью с помощью самого слабого, контурного света.
Способы расстановки оборудования и световые рисунки могут очень сложными, но модель из из трех источников является базовой для практически всех других схем.
2. Определите нужную мощность
Сперва нужно определить, какая мощность нужна для студии. Это зависит от нескольких факторов: предмет съемки, восприимчивость камеры, размер съемочного пространства. Чем ближе источник света к объекту, тем меньше необходимо мощности.
Маленькие предметы и интимные фотографии требуют гораздо меньше света, чем групповое фото. В то же время сам фон, его цвет влияет на необходимую для равномерного освещения мощность, ровно как и размер помещения.
Маленькие студии могут использовать собственные стены для уменьшения потери рабочей мощности, но тут есть опасность неуправляемых бликов.
3. Задумайтесь над покупкой готового комплекта света
Покупка готового комплекта (studio kit) может помочь значительно сэкономить. Приобретая такой набор, фотограф получает самое основное необходимое для студии оборудование без необходимости выбирать каждый элемент отдельно. Большинство фирменных наборов предлагают 2 вспышки или флуоресцентные лампы, стойки, зонт и софтбокс.
Более продвинутые наборы имеют третью вспышку и насадку типа шторок или рефлектора. В нашем магазине есть самые разные готовые студии, собранные профессиональными фотографами из оборудования разных брендов, чтоб объединить все лучшее, что есть на рынке. Самые разные это от 2 до 4х источников света с разнообразными насадками, синхронизаторами и возможностью ЗАМЕНЯТЬ составляющие комплекта.
Это в любом случае удобней, чем подбирать все элементы индивидуально.
4. Выберите аксессуары на свет
Многие аксессуары действительно помогают в работе, хотя есть и некоторые, которые попадают в категорию «хорошо иметь», но не являются существенными.
Типов и вариаций студийных аксессуаров, насадок и т.д. великое множество. Вам придется самому решить, являются ли они для Вас критичными.
Среди доступных аксессуаров цветные гелевые фильтры, фоны, рассеиватели и даже специализированные фотозонты.
5. Делайте покупку «с умом»
Всегда запрашивайте информацию по условиям гарантии и возможности ремонта. Опытные покупатели в расчет бюджета вносят дополнительные затраты, как батарейки, запасные лампы, источники питания (удлинители и т.д.). Узнайте, сколько стоят запасные лампы, как часто они нуждаются в замене и вы поймете, как эта статья расходов влияет на Ваш бюджет.
Комплект студийного света купить можно в специализированных магазинах, как наш, на аукционах и площадках типа Сландо. Но б/у оборудование не сопровождается гарантией и как правило скорее выходит из строя. Наши консультанты помогут подобрать оборудование именно под Ваши цели и проследят за совместимостью элементов между собой и с вашими ожиданиями!
Источник: https://fototronika.ru/sovetov-kakoi-komplekt-studiinogo-sveta-kupiti-a-35
Секреты выбора комплекта студийного освещения
Основа любой удачной фотографии – хорошо подобранное освещение. Без него тускнеют цвета, меняются оттенки, теряется выразительность изображения – фотография становится плоской и неинтересной. Если днём на улице добиться хороших результатов не трудно, то съёмка в помещении, и тем более студийная, требует немалого профессионализма и качественных источников света.
Чего хотят новички
На вопрос о составляющих комплекта студийного света иногда затрудняются ответить даже фотографы со стажем. В лучшем случае последует пространный монолог, изобилующий техническими терминами и названиями брендов.
В худшем неопытному товарищу посоветуют догадаться о том, что же ему нужно, самостоятельно, разобравшись для начала, как выставить свет в фотостудии, о чем читайте тут. Многие перелистывают сотни страниц на форумах и еще больше теряются в массиве информации.
Единого, универсального совета или ответа попросту не существует! Но не стоит отчаиваться.
На самом деле всё достаточно просто. Для работы в студии, прежде всего, важны:
- достаточная мощность приборов,
- универсальность,
- невысокая цена.
Определившись с приоритетами, можно смело рассматривать вопросы о бюджете предстоящей покупки, модели фотоаппарата и собственных умениях.
Бессмысленно приобретать оборудование за несколько тысяч долларов человеку, впервые взявшему фотокамеру в руки!
Постановка студийного света
Какой свет подходит
Свет бывает двух типов: импульсный и постоянный. Выбор источника света будет зависеть от фотоаппарата в руках фотографа.
Только постоянный свет нужен если:
- В наличии компактный фотоаппарат («мыльница»).
- Зеркальным пользуются исключительно в одном режиме – автоматическом и не планируют углубляться в изучение инструкций.
А вотимпульсный свет (вспышка) подходит для тех, кто всерьёз изучает фотоаппарат и готов разбираться во всех тонкостях фотодела.
Цена и качество
Купить самое дорогое освещение для студии не всегда правильно. Помимо известных брендов на рынке присутствуют и малоизвестные производители, выпускающие качественный товар.
Функциональность прежде всего! Например, отсутствие регулировки мощности и возможности изменять её глубину отнюдь не компенсируется известным именем на корпусе. Современные осветители должны иметь глубину регулировки не меньше 1/128 (управление светом в пределах восьми диафрагм).
Для студийного освещения обычно выпускаются наборы трёх типов: для предметной съёмки, для домашней студии (переносной) и профессиональной (стационарной).
От теории к практике
Для работы в помещении потребуется не меньше трёх источников света (осветителей).
Базовых установок осветителей несколько:
- Заполняющее освещение выполняется посредством установки осветителя за спиной фотографа. Цель – убрать резкие тени.
- Рисующее освещение обеспечивается размещением осветительного прибора в метре или полутора метрах от снимаемого объекта (под углом в сорок пять градусов к фотоаппарату). Цель – придать форму, проявить объём. Важно выбрать точную высоту! Свет должен находиться немного выше головы объекта (или выше снимаемого предмета). Высокое размещение даёт тёмные тени (например, под глазами), искажающие формы лица. То же самое происходит и при низком размещении.
- Контровое освещение– наиболее эффектный приём фотографии, позволяющий выделить контуры модели (или предмета), придать им ореол или лёгкое свечение. Достигается размещением осветителя позади снимаемого объекта (угол 40-50 градусов). Устанавливается строго с той же стороны, что и рисующее освещение. Например, если рисующий свет справа, контровый тоже должен быть размещён справа.
- Фоновое освещение придает фотографии пространство и лёгкость. Можно использовать фотометрическую прямоугольную панель, излучающую постоянный свет. Такие панели отлично справляются с ролью вспомогательного освещения.
Рисующее освещение комплектом студийного света
Что еще нужно кроме осветителей
Лучшие «друзья» осветительных приборов – софтбоксы. Эти рассеиватели из полимеров, которые благодаря своей форме, размерам и цвету способны смягчать освещение, придавая ему нужные оттенки.
- Небольшие используются в портретной съёмке и фотографировании натюрмортов.
- Средние подходят для портретов по пояс.
- Большие (в человеческий рост) – для семейных фотографий.
Софтбокс крепится непосредственно на осветитель (импульсную вспышку).
Зонт отражает свет и одновременно его пропускает. С помощью цвета зонта можно имитировать огонь, закат и достигать других интересных цветовых решений. Этот аксессуар самый дешевый и простой в использовании.
Отражатель (рефлектор) применяется для подсвечивания затемнённых участков. Представляет собой раму с полимерной тканью. Цвет может быть любым, но предпочтительней белый. Он самый универсальный и естественный для освещения – именно он позволяет незаметно разгладить морщинки на лице.
Потребуются штативы и держатели, желательно на колёсиках. Они необходимы и для маленькой студии.
Количество источников света
Для простой домашней фотостудии достаточно двух осветителей. Как правило, это лампы накаливания. С развитием осветительных приборов появился более экономичный варианты – светодиодные лампы, о которых можно прочесть тут.
Они не только позволяют достичь отличного освещения, но и могут оснащаться дистанционными пультами управления и регулировки яркости, что очень удобно для создания подходящей атмосферы.
Примеры использования:
- Придаём объем. Осветители вместе с белыми зонтами располагаются по диагонали. Рисующий слева, перед моделью. Заполняющий справа, сзади – свет направлен на фон.
- Естественная мягкость. Осветители вместе с белыми прозрачными зонтами располагаются слева и справа (под углом в сорок пять градусов). Если снимается только лицо, можно установить белый отражатель (дать его в руки). Этот приём помогает избавиться от теней в области шеи, под подбородком.
- Создаём силуэт. Осветители вместе с белыми зонтами находятся слева и справа, сзади снимаемого объекта, свет направлен на фон под углом в сорок пять градусов.
Мощность
Мощность осветителей важна для обеспечения корректной работы короткой выдержки при средних значения диафрагмы. Оптимальные значения для источников постоянного света – 250-500 В. Для импульсных источников достаточно импульса в 250 Дж. Таких показателей мощности вполне хватает для домашней фотостудии.
Гарантийное обслуживание
Гарантию на приобретённое оборудование можно получить только при покупке в магазине. Обычно срок гарантийного обслуживания составляет от 12 до 24 месяцев. Удобен в обслуживании Falcon. У этого бренда есть сервисные представительства в Москве и Санкт-Петербурге.
Что такое комплект
Чаще всего комплекты студийного оборудования используются для организации домашней или переносной фотостудии. В студийный комплект входит два-три источника света, штативы для их крепления, рассеиватель (софтбокс), дополнительные аксессуары: отражатели, цветные фильтры, фоны, сумки.
Falcon предлагает следующие варианты комплектации для домашней студии:
- Простой набор: две вспышки (SL-400), две стойки, два софтбокса и сумка.
- Расширенный: две вспышки (Falcon-Eyes DE‑300BW), две стойки, два зонта, один отражатель, коническая насадка, синхронизатор.
Комплект студийного света Falcon
Варианты наборов студийного света от Grifon.
- Простой набор: две вспышки (SS-300DI, ведомые), два зонта, две стойки.
- Расширенный: две вспышки (RX-100 AXIO), два рефлектора, две стойки, два зонта, два кабеля для синхронизации.
Raylab предлагает купить комплект студийного света:
- Простой набор: два осветителя (Axio2 RX-100), две стойки, два зонта, два рефлектора, сумка.
- Расширенный: два осветителя (SPRINT II STD-300), два рефлектора, две стойки, софтбокс, зонт, сумка, пульт управления.
Более качественным считается осветительное оборудование от европейских производителей, хотя бюджетным его не назовёшь. Например, швейцарский студийный набор от Elinchrom обойдется в 40000 тысяч рублей.
Комплект студийного света Elinchrom
Почему нужен готовый набор
Причин для выбора готового комплекта студийного освещения три:
- Отсутствие опыта. Новичок не знает, что именно должно входить в набор.
- Совместимость – дело тонкое. Достаточно ошибиться, например, в байонете вспышки и на неё не будут крепиться насадки (фильтры, софтбоксы).
- Цена на готовые наборы ниже, чем покупка всех приборов и предметов набора в розницу. Это учебный вариант, как «китовый» объектив. Научившись пользоваться освещением на таком наборе, фотограф при желании сможет его расширить, или частично заменить более дорогими составляющими. Учебный комплект обойдется в 800-1000 долларов.
Недостатки:
- К комплекту привыкаешь и не стремишься опробовать новое.
- Невозможно использовать более сложную световую схему.
Перспективный фотограф всегда стремится к укомплектованной, полноценной фотостудии. Это может быть как стационарное оборудование, так и мобильное.
В него обязательно входит три осветителя для создания полноценной световой картинки – это главная отличительная черта профессионального набора.
Однако, как бы ни хотелось начать с набора, в котором есть всё, осваивать студийную фотосъемку всё-таки лучше с простого оборудования. Учебный набор позволит усвоить азы студийной фотографии и стать настоящим профессионалом.
Источник: http://indeolight.com/obekty-osveshheniya/kommercheskoe/osveshhenie-dlya-fotostudii/sekrety-vybora-komplekta-studijnogo-osveshheniya.html