Рейтинг импульсного света для фотостудии. выбираем лучшие модели от мировых брендов.

***На правах рекламы

На фоторынке существует множество компаний-производителей студийного импульсного освещения. Одни производят техникую hi-end класса, такие как Profoto и Broncolor. За ними идёт техника среднего класса, это такие брэнды как Hensel, Multibliz, Bowens, Elinchrom.

Все перечисленные производители, уже давно, зарекомендовали себя на нашем рынке и имеют своих поклонников среди фотографов.
Но к сожалению, в бюджетном сегменте, с которого многие фотографы начинают свой путь в творчество, все сильно запутанно.

Огромное количество брендов, в большей степени китайских, не внушает ни доверия, ни желания работать с этим оборудованием.

В этой статье мы хотим вам рассказать о немецкой фирме Doerr и её комплекте оборудования Doerr Smart Light LCD 300 KIT 5.

Это такой маленький, по-немецки продуманный, набор для юного и не очень фотографа. Он представляет собой сумку, в которой находятся два прибора Doerr Smart Light LCD 300, две стойки под приборы, серебряный зонт и белый просветный зонт. И весь этот комплект стоит 16 с небольшим тысяч рублей.

От недавней встречи с немцами из компании Novoflex у нас остались самые приятные впечатления. Поэтому мы решили присмотреться к этому набору. Тем более, после этого обзора, нам будет, что ответить на обвинения в том, что мы тестируем только очень дорогую фототехнику.

И вот в нашей студии материализовалась черная сумка китового набора. Первое впечатление – он очень лёгкий. Вес всего комплекта составляет около шести килограмм. Таким образом, сумку с комплектом света может переносить и девушка-фотограф, для которой многие другие комплекты просто неподъемные.

Габариты Smart Light LCD 300 всего 16x16x22 см, а вес иначе как очень лёгким не назвать (каждый из них весит 1,8 кг).

Они выполнены из пластика, покрытого мягким ПВХ, что в простонародье называют “прорезиненным пластиком”.

Возможно это сделано с учетом того, что такие маленькие и лёгкие приборы будут часто использовать на выездных съёмках, а покрытие способствует лучшему сцеплению с руками фотографа.

Лёгкими являются не только приборы, но и стойки, которые входят в комплект. Кстати, они даже оснащены пневмотормозом для защиты приборов от случайного падения. В студии или интерьере, где нет сильных сквозняков, штативы с приборами и зонтами можно спокойно поднимать на максимальную высоту.

Диаметр зонтов 50 см, они легкие и портативные. Хотя под эти приборы вы вполне можете купить зонты и с большим диаметром, приборы их осветят, а вы получите более мягкий свет.

Но вернемся к самому важному – приборам.

У Doerr Smart Light LCD 300 специфическая конструкция, они лишены как такового байонета (крепления для светоформирующих насадок), а лампа находится не за пределами прибора, как это принято у других производителей, а внутри своего собственного рефлектора.

Угол рассеивания света встроенного рефлектора около 120 градусов, что не позволяет его использовать как точечный источник света.
Достаточно спорно, является ли наличие подобного встроенного рефлектора недостатком, или скорее можно говорить о конструктивной особенности.

Еще один интересный факт – приборы не имеют активного охлаждения. С одной стороны, вы избавлены от гула вентиляторов и лишнего веса, с другой, приборы могут перегреваться.

Тут можем вас успокоить, чтобы приборы стали ощутимо нагреваться, нужно сделать порядка 10-15 кадров подряд на средней мощности (мы надеемся КПД ваших фотосъёмок намного выше благодаря нашим статьям). Остывают приборы достаточно быстро.

В целом если прибор не стоит под прямыми солнечными лучами – он не перегреется.

Панель управления прибора оснащена ЖК дисплеем, который отображает все текущие настройки: канал синхронизации, мощность пилотного света, работа световой ловушки, мощность импульса и даже счетчик сделанных импульсов. Работать с панелью управления очень легко.

При первом знакомстве нам удалось выявить и первый недостаток, присущий бюджетному свету. Приборы Doerr лишены электроники, разряжающей конденсаторы, поэтому при уменьшении мощности прибора он автоматически даёт импульс.

В этом нет ничего страшного, это не портит технику (топовые приборы постепенно сбрасывают заряд конденсатора и обходятся без вспышки), просто нужно привыкнуть к этому явлению и не смотреть в сторону прибора, когда уменьшаешь импульс.

Судя по нашему тесту – к этому приучаешься после того, как пару-тройку раз поймаешь вспышку.

Перед основными испытаниями у нас возник соблазн замерить цветовую температуру, выдаваемую прибором, на всём диапазоне мощности. Как правило, подавляющее большинство приборов студийного импульсного света в этом сегменте рынка этот тест не проходят. И вот тут Doerr по настоящему удивил – бюджетный свет показал результаты на уровне топов!

***Вот таблица наших измерений:

• Минимальная мощность — 5700К
• Средняя мощность — 5800К
• Максимальная мощность — 6100К

Почему это важно? Работая с несколькими приборами на разной мощности, вы не столкнётесь с проблемой смешения тёплого и холодного света в одном кадре, которое практически нельзя скорректировать при обработке.

Технические характеристики

***Doerr Smart Light LCD 300

• Мощность вспышки: 300 Дж
• Ведущее число: 45
• Диапазон мощности: 1 – 1/32
• Время перезарядки: 2-4 сек
• Длительность вспышки: 1/500 сек
• Пилотный свет: 50 Вт
• Синхронизация: ИК, синхрокабель
• Цветовая температура: 5800 К
• Вес / габариты: 1.8 кг / 16 x 16 x 22см

Тест

Мощность прибора – 300 Дж. Вы захотите спросить: много это или мало? Для ответа на этот и другие вопросы, связанные с практикой использования света, мы попросили выпускницу нашей фотошколы Евгению Куршавель провести небольшую студийную фотосессию.

Все представленные ниже фотографии были скорректированы по экспозиции и резкости. Никакой дополнительной обработки больше не проводилось.
Для полноты теста было решено поработать с разными схемами освещения.

Классический портрет

Описание схемы света. Прибор с серебряным зонтом является рисующим, он установлен на высоте чуть меньше двух метров, штатив стоит между фотографом и моделью. Свет падает сверху на лицо модели. Мощность прибора на ступень выше минимума.
Второй прибор используем как фоновый, установив его за спиной модели с минимальной мощностью и направив на фон. Как вы видите на иллюстрации, прибор находится достаточно близко к фону, но при этом дает большое рассеянное пятно. В этой ситуации широкий угол рефлектора играет нам на руку.

И тут уже можно ответить на вопрос относительно мощности в 300 Дж. Минимальная мощность приборов позволяет фотографу снимать на достаточно открытой (для работы в студии) диафрагме.

Это дает нам возможность чуть размывать изображение, при желании мы могли бы использовать телеобъектив и с той же диафрагмой получить малую глубину резкости и заметно нерезкие уши.

Увеличив мощность на пару ступеней, можно работать с привычными студийными диафрагмами: f:8 – f:11.
При той же схеме света, повернув модель, получаем красивый объём на лице.

Fashion

Прибор Doerr через белый просветный зонт освещает модель справа. Слева модная тень на фоне, хотя конечно по правилам высокой моды стоило бы сделать её более жесткой, ну да ладно.

Наша задача показать, что один маленький немец справляется с возложенной на него задачей и освещает модель почти в полный рост. Wunderbar!

Жесткий свет

В этой световой схеме мы хотели посмотреть на работу встроенных рефлекторов. Как мы уже говорили выше – они дают достаточно широкий угол расхождения света. В итоге мы получаем небольшие проблемы с засветами в объективе. Но у нас есть достаточно “модная” бленда на нашем профессиональном объективе, которая нас спасает.

Да, мы знаем, что тут есть блик на носу и что тень от носа падает на лицо, мы просто давно уже отбросили эти комплексы.

Да и вообще, если смотреть на фото достаточно долго – можно увидеть зачатки кубизма, которые сначала будут казаться незначительными, но если продолжать смотреть, они оживут и, как быстрые ящерки, захватят фотографию.
Жесткий свет от встроенных рефлекторов дал нам достаточно интересную картинку.

Свет в кадре

Здесь рисующий источник пришлось использовать на две ступени ниже максимума, чтобы закрыть диафрагму от прямого света в камеру.

• z
• Как вы видите, контровой свет помимо “модного” блика за счет широкого угла рефлектора дает красивую контровую подсветку как раз с той стороны, где начинаются недосвеченные участки одежды.
  Итоги
• ***Сильные стороны:

• идеальное соотношение цена/качество;
• яркий и информативный жк дисплей;
• немецкие корни;
• постоянство цветовой температуры на всех мощностях;

***Слабые стороны:

• отсутствие электроники, разряжающей конденсаторы;
• отсутствие активного охлаждения;

Выводы

Идеальный свет для выездных съёмок. С приборами вы выглядите серьезнее в глазах заказчика, чем с обычными вспышками, установленными через переходники на штатив. Можно посоветовать покупку любому начинающему и продвинутому фотографу, привыкшему эффективно расходовать свои деньги.

1. ***Съёмочная группа
2. Фотограф: Евгения Куршавель. Модель: Максим Погорелов
3. Оборудование предоставлено компанией «Сивма-фототехника».

Источник: https://Prophotos.ru/lessons/14753-testiruem-byudzhetnyy-impulsnyy-svet-ot-doerr

Студийное освещение: постоянный студийный свет или импульсный?

Споры о том какое оборудование для фотостудии лучше — постоянный или импульсный студийный свет, получаются не менее жаркими, чем споры о том какой производитель фототехники лучше! Каждая из сторон приводит множество доводов и аргументов в защиту своей позиции, одна половина убеждена, что студийный свет — это исключительно импульсные вспышки и точка, оставшаяся часть доказывает обратное, что постоянный свет — это более удобное решение. Кто же прав в этом споре? А правы по сути обе стороны, каждое студийное оборудование имеет свое неоспоримое преимущество, но при этом не лишено недостатков и особенностей в работе.

Студийная фотосъемка часто ставит перед фотографом достаточно сложные задачи и в итоге выигрывает тот, кто может грамотно применять и комбинировать оба типа освещения в работе.

Импульсный свет

Их названия становится понятно, что освещение создается кратковременным импульсом. В основе своей конструкции импульсный свет состоит из конденсаторов, управляющей платы и газоразрядной лампы. Основной принцип работы достаточно прост, конденсаторы накапливают электрическую энергию и с помощью управляющей платы на лампу подается от минимальной до максимальной мощности накопленной энергии. При поступлении на лампу энергии от конденсаторов происходит возгорание газа, что в итоге и дает видимый световой импульс.

Эта группа включает следующее студийное оборудование: студийные генераторы, моноблоки, патронные вспышки и отчасти сюда можно отнести и накамерные фотовспышки. Каждое из упомянутых устройств достаточно уверенно занимает свою нишу на рынке и имеет своих поклонников.

Как выбрать студийную вспышку?

Самый популярный и широко используемый тип приборов в фотостудии — это студийная вспышка в виде моноблока. Широкий ассортимент позволяет выбрать модели различной мощности, функциональности и ценовой категории. Мощность осветителя может варьироваться от 100 до 1500 Дж, что позволяет создавать освещение, как на небольшой по размеру площади, так и в больших фотостудиях для съемки габаритных предметов или группы людей. Большинство покупателей задается вопросом: какая разница, кроме мощности и как выбрать студийную вспышку?

 

Одна из функциональных особенностей — это байонет, который служит для крепления светоформирующих аксессуаров, наиболее популярны софтбоксы и рефлекторы.

Выбирая оборудование различных производителей стоит обратить внимание на этот параметр, чтобы избежать несовместимости аксессуаров в дальнейшем.

Конечно, есть различные переходники и адаптеры, но их использование не всегда удобно и иногда приводит к изменению характеристик света.

Управление мощностью бывает аналоговое и электронное, предпочтительно выбирать электронную, благо на сегодняшний даже недорогие студийные вспышки оснащаются таким типом регулировки.

Большинство вспышек с данной системой позволяют очень точно устанавливать мощность от 1/1 до 1/32, профессиональные модели имеют регулировку до 1/64 и даже 1/128, при этом шаг изменения мощности составляет всего 1/10 ступени.

Возможность тонкой подстройки дает возможность точно настроить студийное освещение даже в самых сложных схемах.

Моделирующая или как ее еще называют пилотная лампа для студийного света обеспечивает две основные функции. Во-первых, позволяет фотоаппарату быстро и надежно сфокусироваться на объекте съемки. Во-вторых, оценить примерный светотеневой рисунок, расположение и характер теней, это своеобразный черновик при помощи которого можно предварительно расставить и настроить освещение.

Мощность моделирующей лампы зависит от класса вспышки, может использоваться лампочка, как 50-100 Вт в бюджетных осветителях, так и встречаются модели у некоторых производителей с мощностью 1000 Вт в профессиональных моделях.

Во втором случае, при необходимости, можно использовать прибор и как источник постоянного света, например, для видеосъемки.

Понятно, что от лампы 50-100 Вт много ждать не стоит, но тем не менее это полезная функция и стоит купить студийные вспышки у которых такая функция есть.

Время перезарядки — это важный параметр для профессиональной фотографии. Даже при использовании на 25-50% установленной мощности, многим бюджетным моделям требуется 2-3с для перезарядки и готовности к срабатыванию, а при полной мощности время ожидания может еще возрасти.

Если для любительского или начального уровня фотосъемки это не составляет существенной проблемы, так как темп съемки невелик, то для профессионала такие цифры неприемлемы. Зачастую в профессиональной студии, прибор может работать как пулемет, делая по множеству срабатываний в секунду для того, чтобы «поймать» идеальный кадр.

Знание такого нюанса поможет выбрать студийную вспышку без неприятных сюрпризов в последующей работе.

Для стабильной и надежной работы вспышки продолжительное время, стоит обратить внимание на систему охлаждения. По сути они бывают двух типов — пассивная и активная. Пассивная система состоит из радиаторов, установленных на наиболее горячих элементах вспышки, которые охлаждаются естественным движением воздуха.

Активная система включает в себя мощный вентилятор, который обдувает радиаторы и плату управления. На что влияет эффективность охлаждения? Конечно, это влияет на надежность работы, особенно при высоких нагрузках при длительной работе, стабильность цветовой температуры, срок службы электроники и компонентов вспышки.

Приборы с пассивной системой — это в основном недорогие и бюджетные модели, не рассчитанные на профессиональное применение, многие из них оснащены дополнительным датчиком для защиты от перегрева. При срабатывании такого датчика, вспышка отключается и не дает возможность работать пока температура достигнет безопасных значений.

При использовании активной системы, таких проблем не возникает, мощный вентилятор постоянно охлаждает вспышку и позволяет работать в условиях высоких нагрузок получая стабильно высокое качество освещения.

Продолжительность импульса вспышки — это параметр, значение которого многие либо не понимают, либо не обращают должного внимания, а для многих жанров фотографии он бывает важнее прочей функциональности.

Проще говоря, длительность импульса — это время за которое лампа вспышки успевает погаснуть до определенного значения, зачастую используется мера измерения при t 0.5 (угасание до 50%), реже при t 0.1 (угасание до 10%).

Все мы видели красивые фотографии с «замороженными» в движении жидкостями, всплесками и процессами, которые в реальной жизни протекают очень быстро и очень эффектно и завораживающе смотрятся на фотографиях, вот как раз для получения таких результатов и требуются вспышки с сверхкороткой продолжительностью импульса. Далеко не каждая студийная вспышка может предоставить фотографу такие возможности.

При выборе вспышки для такого типа съемки стоит обращать внимание и отдавать предпочтение осветителям с максимально короткой продолжительностью импульса, например, модель Rime Lite Ni.

4 имеет длительность импульса 1/12800с при t 0.5.

Однако стоит помнить, что максимально короткий импульс на вспышке достигается только малых значениях установленной мощности и с ростом мощности соответственно увеличивается длительность импульса.

Из прочих характеристик, на которые стоит обратить внимание, хотелось бы отметить наличие дисплея, возможности синхронизации и используемые материалы. Дисплей на вспышке предоставляет в основном удобство настройки и легкость чтения установленных параметров, удобно, когда он есть, но и без него можно спокойно работать.

Синхронизация с фотоаппаратом чаще всего происходит по кабелю, но в последнее время для этого используются радиосинхронизаторы. Нет проводов, вы не привязаны длиной кабеля, полная свобода перемещения и комфорт в съемке.

Многие модели современных студийных вспышек оснащены встроенной системой радиосинхронизации, которая для работы требует только наличия оригинального передатчика от того же производителя. Кроме непосредственно самой синхронизации, многие модели позволяют управлять мощностью и другими функциями вспышки, что особенно удобно в студии, когда вспышка находится, например, на журавле.

По материалам все довольно понятно, для профессиональных осветителей стоит отдавать предпочтение вспышкам с металлическим корпусом, для недорогих моделей выбор не столь принципиален и в основном используются корпус из ударопрочного пластика.

Что касается патронных вспышек и генераторов, то в первом случае — это самый простой тип импульсных приборов, многие модели не имеют даже регулировки мощности и в основном используются не требовательными и начинающими фотографами.

Студийные генераторы — это специализированное профессиональное оборудование, в котором управляющий блок и головка-вспышка разнесены и соединяются кабелем.

Такое студийное оборудование, помимо очень высокой стоимости, требует определенных навыков в работе и умения использования, что снижает его распространенность в фотостудиях.

Постоянный свет

Постоянный свет, в отличии от импульсного, дает видимую глазу картинку сразу, в итоге, что мы видим — то мы и получаем на фотографии. Почему новички предпочитают купить постоянный студийный свет, а не разбираться со вспышками? Ответ очевиден — это просто, наглядно и понятно. На сегодняшний день существуют три основных типа осветительного оборудования: лампы накаливания, флуоресцентный и светодиодный LED студийный свет.

Лампы накаливания

Осветительные приборы использующие галогенные или лампы накаливания — это то, с чего начинался постоянный студийный свет.

Лампы накаливания нам хорошо знакомы в быту, дают ровный, мягкий свет с желтым оттенком, благодаря цветовой температуре 3200°K.

Раньше в профессиональных осветительных приборах использовались такие же лампы, но больше по размеру и мощностью не в 100 Вт, а в 500-1000 Вт, что можно увидеть в старых фильмах где есть сцены в фотоателье.

Со временем лампы накаливая стали заменять на галогенные, они обладают более компактными размерами при равной мощности, в качестве источника света в них служит тоже нить накаливания, но с добавлением буферного газа, что повышает температуру спирали.

Основные причины — высокое потребление электроэнергии, большое выделение тепла при работе и низкая цветовая температура дающая желтый свет, что затрудняет использование таких приборов совместно с дневным и импульсным светом, имеющим другую цветовую температуру, ближе к белому свету.

Флуоресцентные осветители

Флуоресцентный постоянный свет использует принцип люминесценции, после появления специальных моделей с цветовой температурой 5500°K стали широко использоваться в фотографии. Преимущество таких ламп — это доступная цена, простота использования и экономичное потребление энергии. Большинство ламп используют стандартный патрон Е27, что позволяет установить их хоть в настольную лампу, хотя для удобства работу лучше использовать специальные крепления и студийные стойки. Сегодня многие используют флуоресцентные лампы в компактной или домашней фотостудии, для предметной фотографии и съемки товаров для интернет-магазинов и торговых площадок. О том, что еще следует использовать в домашней фотостудии, мы детально рассматриваем в материале: Оборудование для домашней фототсудии. Цветовая температура позволяет комбинировать осветители с импульсным и естественным дневным светом.

Светодиодные осветители

Светодиодный постоянный студийный свет на сегодняшний день наиболее функциональный, удобный и экономичный в использовании.

Светодиоды практически не имеют недостатков, имеют рекордно низкое потребление энергии при высокой светоотдаче, обладают низким выделением тепла при длительной работе.

Поэтому их используют как светодиодный студийный видеосвет, как нельзя лучше они подходят для съемки видеоконтента.

Кроме того, многие осветители имеют уникальную функциональность — возможность плавно менять цветовую температуру, обычно в пределах 3200-5500°K, что позволяет использовать их с любыми другими типами освещения.

Данный тип осветителей выпускается в различных вариантах — это может быть светодиодная панель, кольцевой осветитель или мощный моноблок использующий светодиодную матрицу и оснащенный байонетом, что дает возможность использовать разнообразные софтбоксы и рефлекторы, как, например, Jinbei EF-200.

Низкое потребление энергии позволяет производителям выпускать множество моделей с автономным аккумуляторным питанием для выездной съемки.

Какой студийный свет выбрать?

Каждый из типов студийного освещения имеет свои преимущества и особенности в работе. Преимущество вспышек в высокой мощности и возможности создавать короткий импульс для «заморозки» движения, что очень трудно получить, используя постоянный свет.

Но вместе с тем, студийные вспышки имеют ограничение по возможностям использования совместно с компактными фотоаппаратами и смартфонами, так же при помощи студийных вспышек невозможно создавать освещение для видеосъемки.

В идеале использовать оба типа осветителей в зависимости от задач, но не каждый может себе это позволить, особенно начинающие фотографы с ограниченным бюджетом. Если ваша основная цель фотография и требуется высокая мощность — лучше отдать предпочтение импульсному свету.

Источник: https://vtochku.com.ua/blog/postoyanniy-studiyniy-svet-ili-impulsniy

Что такое импульсный свет для фотостудии и чем он хорош?

Здравствуйте, фотолюбители. С вами вновь Тимур Мустаев, ваш проводник в мир фотографии и всего, что с ней связано. И главная тема дня – свет, а именно: импульсный свет для фотостудии. Если вы хотите стать профессионалом и брать коммерческие съемки, зарабатывать своим любимым делом, тему освещения никак нельзя пропустить.

Давайте разберемся, что это, выделим его достоинства и недостатки, определимся, какой выбрать и т.д.

Студийное освещение

• Основное деление типов освещения сводится к естественному (уличному, свету солнца и так далее) и искусственному (электрические устройства).
• Об особенностях работы с солнечным светом можно много говорить, но нас интересует второй вариант, в частности его подвид – импульсное освещение.
• Также существуют источники постоянного света (ПС), о котором мы чуть ниже тоже расскажем, но углубляться не будем, так как про него есть отдельная статья.

Плюсы и минусы

Импульсный свет (ИС) в студии используется чаще постоянного, нередко их комбинируют, особенно если нужно осветить большой сюжет или хотят создать сложный светотеневой рисунок.

Как у того, так и у другого есть свои преимущества и недостатки. Чтобы понять принцип их действия, рассмотрим оба в сравнении.

• Плюсы. Постоянный свет горит всегда, его поэтому называют пилотным. Из этого следует, что он подходит и для съемки видео. Примером могут быть разные прожекторы. Импульсный же, выдавая короткие световые импульсы, срабатывает только вместе с щелчком камеры, а значит, экономен по энергии.
• Минусы. Здесь все наоборот: пилотный свет очень нагревается и сам, и греет окружающее пространство, энергозатратен. В свою очередь, выбирая импульсный, вы не увидите раскладку света и тени на модели. Помимо него, нужно будет другое освещение в помещении.

Оборудование

Оборудование ИС еще включает в себя генераторы или моноблоки. В первом случае это профессиональные световые головки, для такого света у фотографа есть пульт управления, где он включает тест, режим, мощность, звук и т.д.

Другой вариант не так “крут”. Представляет собой прибор на штативе, и регулируется все вручную; плюсы – доступная цена, возможность синхронизировать свет через накамерную вспышку.

Чаще в студиях разного уровня я встречаю, конечно, обычные насадки. Это могут быть и металлические, более жесткие по свету рефлекторы, и мягкие, рассеянные софтбоксы из ткани. А здесь уже и стрит- , и окто- , и прямоугольные модели к вашим услугам.

Преимуществом или все же ограничением является факт необходимости для импульсного источника не только электричества, но и синхронизатора, который связывает устройство и фотокамеру: импульс посылается одновременно с моментом срабатывания затвора.

Виды синхронизаторов

Синхронизаторы бывают:

• Синхрокабель, то есть провод для соединения вспышек и камеры. Имеет стабильный сигнал, низкий по цене, но не всегда удобный – физически он мешает перемещению.

• Ик-трансмиттер, который подключается к горячему башмаку на фотоаппарате. Также довольно недорогой. Имеет главный недостаток: сигнал может прерываться, и он действует только в небольших помещениях, в прямой видимости.

• Радио-синхронизатор. Более современный вариант, работает по радиоканалу. Аналогично крепится сверху на камеру (к горячему башмаку). Ему доступен большой радиус связи, что обеспечивает фотографа свободой движения.

• Накамерная вспышка. Конечно, хоть она всегда под рукой и ее импульс легко настраивается, но мощность у нее самая маленькая. Среди минусов также то, что помимо остального света, она будет неприятно бить в глаза модели.

Приобретение импульсного света

Ну что, загорелись идеей приобрести ИС? Сразу скажу, это не так дешево. Сильно влияет бренд и само содержание. Важно знать, что входит в полноценный комплект импульсного света, купить тогда уже проще.

Например, в наборе обязательно присутствуют несколько импульсных приборов, стойки, разумеется, кабель питания и возможно синхронизаторы (нередко разного типа), а также сумка для всего. Но чаще всего синхронизаторы покупаются отдельно. Помимо этого, есть вариации софтбоксов, зонтов и насадок. Чем дороже – тем больше возможностей для фотографий.

Если вас устраивает цена вопроса, которая колеблется от 30 тысяч и выше, то стоит купить – вещь для фотографа нужная. Иногда умельцы обходятся собственными силами и делают приспособления для фотографии своими руками. Это нельзя будет считать профессиональным оборудованием, но оно вполне может помочь сделать фото достойного уровня.

Нередко в качестве студийного импульсного света используются внешние вспышки от фотокамер. Обычно, их необходимое число не меньше 2-х. Они также крепятся на стойки и при помощи синхронизаторов, срабатывают от спуска затвора. Скажу сразу, результат от них получается весьма неплохой.

В отношении ИС сложно что-то советовать. По своему опыту, довольно легко можно сделать небольшой бокс с постоянным светом для предметной съемки или организовать ПС для фотосессий портретов в домашних условиях. За объектами для импульсного освещения лучше все-таки идти в специализированные магазины, или же их заказывать в надежных фирмах по интернету.

Ну как заинтересовались импульсным светом? А хотите узнать больше, что может ваш фотоаппарат? Тогда, предлагаю вашему вниманию видео курс «Цифровая зеркалка для новичка 2.0» или «Моя первая ЗЕРКАЛКА». Очень много практических примеров. Очень хороший и грамотно выполненный видео курс. Благодаря ему, узнаете очень многое про свой зеркальный фотоаппарат.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для фанатов NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для фанатов CANON.

На этом у меня все. До свидания, до скорой встречи на моем блоге! Подписывайтесь и приглашайте друзей!

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Источник: http://fotorika.ru/osnovy-fotografii/chto_takoe_impulsnij_svet.html

Секреты выбора комплекта студийного освещения

Основа любой удачной фотографии – хорошо подобранное освещение. Без него тускнеют цвета, меняются оттенки, теряется выразительность изображения – фотография становится плоской и неинтересной. Если днём на улице добиться хороших результатов не трудно, то съёмка в помещении, и тем более студийная, требует немалого профессионализма и качественных источников света.

Чего хотят новички

На вопрос о составляющих комплекта студийного света иногда затрудняются ответить даже фотографы со стажем. В лучшем случае последует пространный монолог, изобилующий техническими терминами и названиями брендов.

В худшем неопытному товарищу посоветуют догадаться о том, что же ему нужно, самостоятельно, разобравшись для начала, как выставить свет в фотостудии, о чем читайте тут. Многие перелистывают сотни страниц на форумах и еще больше теряются в массиве информации.

Единого, универсального совета или ответа попросту не существует! Но не стоит отчаиваться.

На самом деле всё достаточно просто. Для работы в студии, прежде всего, важны:

• достаточная мощность приборов,
• универсальность,
• невысокая цена.

Определившись с приоритетами, можно смело рассматривать вопросы о бюджете предстоящей покупки, модели фотоаппарата и собственных умениях.

Бессмысленно приобретать оборудование за несколько тысяч долларов человеку, впервые взявшему фотокамеру в руки!

Постановка студийного света

Какой свет подходит

Свет бывает двух типов: импульсный и постоянный. Выбор источника света будет зависеть от фотоаппарата в руках фотографа.

Только постоянный свет нужен если:

• В наличии компактный фотоаппарат («мыльница»).
• Зеркальным пользуются исключительно в одном режиме – автоматическом и не планируют углубляться в изучение инструкций.

А вотимпульсный свет (вспышка) подходит для тех, кто всерьёз изучает фотоаппарат и готов разбираться во всех тонкостях фотодела.

Цена и качество

Купить самое дорогое освещение для студии не всегда правильно. Помимо известных брендов на рынке присутствуют и малоизвестные производители, выпускающие качественный товар.

Функциональность прежде всего! Например, отсутствие регулировки мощности и возможности изменять её глубину отнюдь не компенсируется известным именем на корпусе. Современные осветители должны иметь глубину регулировки не меньше 1/128 (управление светом в пределах восьми диафрагм).

Для студийного освещения обычно выпускаются наборы трёх типов: для предметной съёмки, для домашней студии (переносной) и профессиональной (стационарной).

От теории к практике

Для работы в помещении потребуется не меньше трёх источников света (осветителей).

Базовых установок осветителей несколько:

• Заполняющее освещение выполняется посредством установки осветителя за спиной фотографа. Цель – убрать резкие тени.
• Рисующее освещение обеспечивается размещением осветительного прибора в метре или полутора метрах от снимаемого объекта (под углом в сорок пять градусов к фотоаппарату). Цель – придать форму, проявить объём. Важно выбрать точную высоту! Свет должен находиться немного выше головы объекта (или выше снимаемого предмета). Высокое размещение даёт тёмные тени (например, под глазами), искажающие формы лица. То же самое происходит и при низком размещении.
• Контровое освещение– наиболее эффектный приём фотографии, позволяющий выделить контуры модели (или предмета), придать им ореол или лёгкое свечение. Достигается размещением осветителя позади снимаемого объекта (угол 40-50 градусов). Устанавливается строго с той же стороны, что и рисующее освещение. Например, если рисующий свет справа, контровый тоже должен быть размещён справа.
• Фоновое освещение придает фотографии пространство и лёгкость. Можно использовать фотометрическую прямоугольную панель, излучающую постоянный свет. Такие панели отлично справляются с ролью вспомогательного освещения.

Рисующее освещение комплектом студийного света

Что еще нужно кроме осветителей

Лучшие «друзья» осветительных приборов – софтбоксы. Эти рассеиватели из полимеров, которые благодаря своей форме, размерам и цвету способны смягчать освещение, придавая ему нужные оттенки.

• Небольшие используются в портретной съёмке и фотографировании натюрмортов.
• Средние подходят для портретов по пояс.
• Большие (в человеческий рост) – для семейных фотографий.

Софтбокс крепится непосредственно на осветитель (импульсную вспышку).

Зонт отражает свет и одновременно его пропускает. С помощью цвета зонта можно имитировать огонь, закат и достигать других интересных цветовых решений. Этот аксессуар самый дешевый и простой в использовании.

Отражатель (рефлектор) применяется для подсвечивания затемнённых участков. Представляет собой раму с полимерной тканью. Цвет может быть любым, но предпочтительней белый. Он самый универсальный и естественный для освещения – именно он позволяет незаметно разгладить морщинки на лице.

Потребуются штативы и держатели, желательно на колёсиках. Они необходимы и для маленькой студии.

Количество источников света

Для простой домашней фотостудии достаточно двух осветителей. Как правило, это лампы накаливания. С развитием осветительных приборов появился более экономичный варианты – светодиодные лампы, о которых можно прочесть тут.

Они не только позволяют достичь отличного освещения, но и могут оснащаться дистанционными пультами управления и регулировки яркости, что очень удобно для создания подходящей атмосферы.

Примеры использования:

• Придаём объем. Осветители вместе с белыми зонтами располагаются по диагонали. Рисующий слева, перед моделью. Заполняющий справа, сзади – свет направлен на фон.
• Естественная мягкость. Осветители вместе с белыми прозрачными зонтами располагаются слева и справа (под углом в сорок пять градусов). Если снимается только лицо, можно установить белый отражатель (дать его в руки). Этот приём помогает избавиться от теней в области шеи, под подбородком.
• Создаём силуэт. Осветители вместе с белыми зонтами находятся слева и справа, сзади снимаемого объекта, свет направлен на фон под углом в сорок пять градусов.

Мощность

Мощность осветителей важна для обеспечения корректной работы короткой выдержки при средних значения диафрагмы. Оптимальные значения для источников постоянного света – 250-500 В. Для импульсных источников достаточно импульса в 250 Дж. Таких показателей мощности вполне хватает для домашней фотостудии.

Гарантийное обслуживание

Гарантию на приобретённое оборудование можно получить только при покупке в магазине. Обычно срок гарантийного обслуживания составляет от 12 до 24 месяцев. Удобен в обслуживании Falcon. У этого бренда есть сервисные представительства в Москве и Санкт-Петербурге.

Что такое комплект

Чаще всего комплекты студийного оборудования используются для организации домашней или переносной фотостудии. В студийный комплект входит два-три источника света, штативы для их крепления, рассеиватель (софтбокс), дополнительные аксессуары: отражатели, цветные фильтры, фоны, сумки.

Falcon предлагает следующие варианты комплектации для домашней студии:

• Простой набор: две вспышки (SL-400), две стойки, два софтбокса и сумка.
• Расширенный: две вспышки (Falcon-Eyes DE‑300BW), две стойки, два зонта, один отражатель, коническая насадка, синхронизатор.

Комплект студийного света Falcon

Варианты наборов студийного света от Grifon.

• Простой набор: две вспышки (SS-300DI, ведомые), два зонта, две стойки.
• Расширенный: две вспышки (RX-100 AXIO), два рефлектора, две стойки, два зонта, два кабеля для синхронизации.

Raylab предлагает купить комплект студийного света:

• Простой набор: два осветителя (Axio2 RX-100), две стойки, два зонта, два рефлектора, сумка.
• Расширенный: два осветителя (SPRINT II STD-300), два рефлектора, две стойки, софтбокс, зонт, сумка, пульт управления.

Более качественным считается осветительное оборудование от европейских производителей, хотя бюджетным его не назовёшь. Например, швейцарский студийный набор от Elinchrom обойдется в 40000 тысяч рублей.

Комплект студийного света Elinchrom

Почему нужен готовый набор

Причин для выбора готового комплекта студийного освещения три:

1. Отсутствие опыта. Новичок не знает, что именно должно входить в набор.
2. Совместимость – дело тонкое. Достаточно ошибиться, например, в байонете вспышки и на неё не будут крепиться насадки (фильтры, софтбоксы).
3. Цена на готовые наборы ниже, чем покупка всех приборов и предметов набора в розницу. Это учебный вариант, как «китовый» объектив. Научившись пользоваться освещением на таком наборе, фотограф при желании сможет его расширить, или частично заменить более дорогими составляющими. Учебный комплект обойдется в 800-1000 долларов.

Недостатки:

1. К комплекту привыкаешь и не стремишься опробовать новое.
2. Невозможно использовать более сложную световую схему.

Перспективный фотограф всегда стремится к укомплектованной, полноценной фотостудии. Это может быть как стационарное оборудование, так и мобильное.

В него обязательно входит три осветителя для создания полноценной световой картинки – это главная отличительная черта профессионального набора.

Однако, как бы ни хотелось начать с набора, в котором есть всё, осваивать студийную фотосъемку всё-таки лучше с простого оборудования. Учебный набор позволит усвоить азы студийной фотографии и стать настоящим профессионалом.

Источник: http://indeolight.com/obekty-osveshheniya/kommercheskoe/osveshhenie-dlya-fotostudii/sekrety-vybora-komplekta-studijnogo-osveshheniya.html

Свет, камера и все: как выбрать и настроить световое оборудование для студии

Инструментарий фотографа не ограничивается камерой. Для того, чтобы сделать выдающийся снимок они проводят большое количество времени, подбирая нужное освещение. При этом натурная съемка отличается от студийной – последняя должна быть оборудована соответствующим оборудованием, с которым надо уметь работать. Этим аспектам мы и посвятим статью. Важно понимать, что выставление света – целое искусство. Поэтому в рамках одного материала охватить все тонкости процесса не выйдет, но общее представление о том, как выбрать и выставить свет в фотостудии мы составим.

Световое оборудование: чему отдать приоритет

Если опыта в оснащении фотостудии необходимыми приборами нет, а сделать свой творческий уголок очень хочется, то руководствуйтесь тремя главными принципами:

• Мощность осветительных приборов должна быть достаточной
• Цена должна соответствовать качеству и потребностям
• «Свет» должен быть универсальным

Это и есть ответ на вопрос «как выбрать свет для фотостудии». Универсальных рецептов нет, только общие рекомендации. Остальное зависит от ваших вкусов и предпочтений.

Разберем каждый пункт подробнее. Для оборудования небольшой студии мощных осветительных приборов не требуется, но и откровенно слабые «светилки» приобретать глупо. Поэтому если вы новичок, и площадкой для творчества избрали собственное жилище, достаточно будет относительно недорогого комплекта. Для более серьезных целей потребуется вложить большие средства.

Если вы начинающий фотограф, выбирайте более универсальное оборудование. Чтобы найти свой творческий путь, нужно попробовать все: и портретную, и предметную съемку.

Как правильно расставить свет в фотостудии: практические советы

Для того, чтобы правильно настроить освещение, вам потребуется минимум три источника – по одному на каждый базовый тип установки. К ним относят:

• Заполняющее освещение
  • Оно нужно, чтобы убрать резкие тени. Сам прибор устанавливается за спиной фотографа
• Рисующее освещение
  • Оно придает форму и дополнительной объем снимаемому объекту (или модели). Источник света устанавливается в 1-1,5 метрах от объекта съемки и развернут по отношению к фотоаппарату под углом 45 градусов. При его постановке важно подобрать верную высоту: слишком высоко или низко установленное освещение отбросит темные тени. Особенно важно избежать такого эффекта при портретной съемке – тени под глазами искажают пропорции и форму лица. Оптимальная позиция для рисующего освещения – чуть выше головы модели или верхней точки снимаемого предмета
• Контровое освещение
  • Этот тип применяется для подсветки контуров объекта, придания им светового ореола или свечения. Прибор устанавливается позади объекта съемки, с той же стороны, что и рисующее освещение под тем же углом 40-45 градусов

Дополнительно можно подсветить фон. Этот прием визуально расширяет пространство на фотографии и придает ей легкость.

Кроме того, для любого осветительного прибора можно подобрать рассеиватель, который который сделает свет более направленым и мягким. Вообще, вариантов того, как настроить свет в студии множество.

Причем можно обойтись минимумом средств – даже с двумя осветительными приборами реально создать несколько вариантов освещения.

Еще один важный момент – важно определиться, какому типу освещения отдавать предпочтения. Для создания несложных композиций и съемки видео подойдет постоянное освещение, а для решения более сложных задач – импульсный свет для фотостудий (как его выбрать и настроить – отдельная тема). Для оформления домашней студии достаточно будет приборов мощностью 250-500 Вт.

Готовые комплекты светового оборудования: что это такое, и почему это хороший вариант для новичка

Комплект студийного оборудования – это набор из двух-трех источников света, софтбокса (рассеивателя), штативов и дополнительных аксессуаров (фильтров, отражателей, и так далее). Они хорошо подходят для организации домашней студии или для выездных съемок, и не содержат в себе ничего лишнего.

При этом такие комплекты достаточно универсальны, что станет плюсом для начинающего фотографа. С их помощью новичок набьет руку и разберется, как вообще работает освещение при фотосъемке на практике. А когда фотограф «вырастет» из комплекта, сделать осознанный выбор профессионального оборудования будет проще – на помощь придет накопленный опыт.

Кроме того, использование комплекта поможет избежать проблем с совместимостью оборудования.

Источник: http://msk.spbsht.ru/svet-kamera-i-vse-kak-vybrat-i-nastroit-svetovoe-oborudovanie-dlya-studii